Macinställningar: studion hos en musikproducent

Denna veckor med Apple-redskapet kommer till oss från Peter L., en professionell musikproducent baserad på Manhattan. Låt oss lära oss lite mer om denna pro studioinställning, och vilka viktiga appar som används för både OS X och iOS-sidan.

Berätta lite om din installationsmaskinvara?

Jag använder en mängd olika hårdvaror, allt som bidrar till min musikframställning på något sätt:

• iMac 27 ″ (slutet av 2009) - 2, 8 GHz Core i7 CPU med 16 GB minne
• MacBook Pro 15 ″ (slutet av 2009, inte bild)
• iPad 2
• iPhone 4S
• iPhone 5S
• 2x 1 TB externa hårddiskar
• Korg Kronos X 88-Key Music Workstation

  

• Native Instruments Maschine Groove Production Studio

  

• Akai EWI 4000S Elektronisk vindkontroll

  

• Yamaha WX5 16-tangent Wind MIDI-styrenhet

  

• Yamaha VL70m
• EMU XL7
• Native Instruments Komplete Audio 6

  

  för ljudgränssnittet
• Olika mikrofoner och externa styrenheter

IPad och iPhone 4S används i princip som externa synthesizers, med några av apparna som nämns nedan.

Vad använder du ditt Apple-redskap för?

Jag tog nyligen examen från Full Sail som musikproduktion med huvudfokus i filmscoring. Efter examen flyttade jag till NYC för att se om jag kan bryta in i världen av oberoende filmpoäng.

För min personliga musik komponerar jag Ambient-musik, snodd med världsmaker. Som traditionell träblåsspelare har jag alla slags blåsinstrument som jag använder i mina kompositioner, liksom att använda vindkontrollerna / synthesizers av Akai och Yamaha för att ge mer textur till min musik.

Jag dabbar också i komposition för videospel, och har arbetat med installationsmusik också.

Vilka är dina viktiga appar för Mac och iOS?

På Mac kan jag inte leva utan logik eller Native Instruments. Jag använder för närvarande Apple Logic Pro X och Native Instruments Komplete Ultimate 9. Jag har också en gazillion annan musik som gör plug-ins och appar som ger lite ljudiga ljud här och där. Några av Indy-utvecklarna gör de mest häpnadsväckande programmen. Jag älskar generativ musik, och Nodal är ett så roligt verktyg. Photosounder är en pärla och en stjäla till priset. Det är fantastiskt för att spela med ljudfrekvenser och att skapa världsliga ljudlandskap. Yikes, jag känner att jag bara gav bort ett av mina hemliga verktyg i mitt arsenal!

På iPad är det en förlägenhet med rikedomar för musikskapare. Kamerans anslutning är avgörande. Men syntorna från Korg, Moog, Camel Audio, Propellerhead, Waldorf är viktiga. Men precis som på Mac kommer indy-utvecklarna ut med några fenomenala verktyg. Till exempel är csGrain av Boulanger Labs så roligt. På min iPhone har jag blivit så kär i Barcodas, som skannar streckkoder och förvandlar dem till en musikalisk fras.

Det finns DAW: er (Digital Audio Workstation) nu för iPad, som kan förvandla den till en fristående musikframställningsmaskin. Med hjälp av interapplikation MIDI och Audio finns det också massor av stegsekvenser och samplare. Jag har nästan alla av dem.

Har du några tips eller produktivitetstick du vill dela?

Det har sagts många gånger, men det är SÅ SANT: Du ska lära dig dina nyckelkommandon. När du är i en session med en klient, och de betalar dig med sina hårt förvärvade pengar, har du inte tid att ringla med musen. Även i ditt eget personliga arbete kan du spara så mycket tid genom att lära dig dina nyckelkommandon.

Som jag sa tidigare finns det en mängd rikedomar för appar för Apple-plattformar. Det är så lätt att gå vilse i allt som är tillgängligt för dig. Det bästa man kan göra för kreativitet enligt min mening är att få all Waldenesque och förenkla. Smala ner ditt soniska arsenal till en handfull appar och lära dem som baksidan av din hand. Du hittar tricks i appar som du aldrig trodde att de skulle kunna göra om du lär dem mycket bra.

Var också trevlig mot varandra, det kommer att göra ditt liv så mycket trevligare.

-

Vill du att din Mac-installation ska visas på OSXDaily? Svara på några frågor om din utrustning och vad du använder den till och skicka in ett par bilder till [email protected]!